lunes, 4 de mayo de 2009

Los hombres que no amaban a las mujeres. Millenium I


¡Buenas!
Os voy a hablar del libro "los hombres que no amaban a las mujeres", el primero de la trilogía Millenium escrita por Stieg Larsson.

Harriet Vanger desapareció hace 36 años durante un carnaval de verano en la isla sueca Hedeby, propiedad prácticamente exclusiva de la poderosa familia Vanger. A pesar del gran despliegue policial y el tiempo de búsqueda no se encontró ni rastro de la joven muchacha de 16 años. ¿Se escapó? ¿Fue arrestada? ¿Asesinada? Nadie lo sabe: el caso está cerrado.
Pero no todos se han olvidado de ella, su tío Henrik Vanger se acuerda cada día e intenta averiguar qué le ocurrió antes de llegar al fin de su vida. Para investigar el caso contratará al periodista de la revista Millenium, Mikael Blomkvist. Éste contará con la ayuda de la magnífica e incontrolable investigadora privada, Lisbeth Salander.

Así empieza una novela en la que se sigue la guerra interna de una familia, un caso fascinante del crimen y del castigo, de perversiones sexuales y de trampas financieras. Una trama violenta y amenazante entre la que, sin embargo, surge una frágil historia de amor.

A mí personalmente me gustó mucho este libro y fue por eso que me compré el segundo en cuanto salió. Para mí la segunda parte, "la chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina", me gustó más aún que la primera (y eso que se suele decir que las segundas partes nunca fueron buenas).
Para aquellos que ya estéis enganchados a esta trilogía, deciros que el último libro, "la reina en el palacio de las corrientes de aire", saldrá el próximo 23 de junio. ¡Esperemos que no desilusione!

Si no conocíais esta trilogía os animo a que la leáis, ya que es bastante entretenida y te enganchas con facilidad, sólo os digo que si al día siguiente tenéis que madrugar no os pongáis a leer este libro por la noche, ya que no podréis dejar de leerlo!!

domingo, 3 de mayo de 2009

Buscando a Nemo

¿Quién no ha disfrutado viendo esta película? Sin duda, robó el corazón tanto de niños como de mayores, y es que tiene todos los ingredientes para ello: una historia bonita, que te engancha y te sensibiliza y unos personajes graciosos y divertidos que te entretienen y provocan la risa en todas las edades.

Cuenta la historia de Marlin y su hijo Nemo, ambos peces payasos, que se separan en la gran barrera de coral del océano, debido a la curiosidad de Nemo. Por ello, Marlin se verá obligado a iniciar un peligroso viaje en busca de su hijo; pero no estará solo, contará con la ayuda de Dory, un pez muy simpático a la vez que despistado y olvidadizo. De esta forma, Marlin se convertirá en un héroe y contará con la ayuda de muchos amigos a lo largo del camino. También, tendrá que enfrentarse a numerosos peligros.

Claramente, mi personaje favorito de esta historia es Dory y verlo me trae muchos y muy buenos recuerdos de aquellos años en los que aún no éramos tan mayores...espero que este recuerdo de la película os haga recordarla, y, ya que estamos, os anime a verla de nuevo. Os dejo un recopilatorio de las partes más graciosas de Dory.

sábado, 2 de mayo de 2009

Mar adentro




Sin duda, una de las películas que más me ha hecho llorar de todas las que he visto, ha sido Mar adentro. Si soy sincera, puedo decir que estuve llorando casi desde el principio hasta el final. Pensaréis que estoy loca, pero...¿cómo aguantar las lágrimas con una historia tan profunda? Creo que no fui la única a la que le pasó lo mismo en aquella sala del cine.

Ramón Sampedro (Javier Bardem) lleva casi treinta años postrado en una cama al cuidado de su familia. Su única ventana al mundo es la de su habitación, junto al mar por el que tanto viajó y donde sufrió el accidente que interrumpió su juventud. Desde entonces, su único deseo es terminar con su vida dignamente. La llegada de dos mujeres alterará su mundo: Julia (Belén Rueda), la abogada que quiere apoyar su lucha y Rosa (Lola Dueñas), una vecina del pueblo que intentará convencerle de que vivir merece la pena. La personalidad de Ramón acaba por cautivarlas, mientras que se convence de que sólo la persona que de verdad le ame será la que le ayude a realizar ese último viaje.

Esta historia basada en hechos reales llegó al corazón de muchas personas: a aquellos que recordaban a este hombre por su lucha y a aquellos (como yo) que conocían su historia a través de la gran pantalla. Fue muy reconocida en el género, llegando a ganar el oscar por la mejor película de habla no inglesa en 2004, y llevando a su director Alejandro Amenábar a lo más alto. Además, sería la catapulta de Belén Rueda en Hollywood.

A nadie dejó indiferente y sobrecogió el corazón de muchas personas, como el mío, que ya nunca más verá la vida de la misma forma.

miércoles, 29 de abril de 2009

Grease


¡Cómo olvidarnos de este clásico!

Sin duda, grease, es y será una película que nunca pasará de moda. Tiene todos los ingredientes y condimentos para ser un gran peliculón: amor, canciones, baile y esa chispa que la hace especial.

Puedes ver mil veces la historia de amor entre Danny Zucko (Jonh Travolta) y Sandy Olsson,(Olivia Newton) y seguirás disfrutando con cada una de sus escenas.

Grease fue rodada en 1978 y ambientada en la década de los 50. Esta película marcó una nueva forma de hacer musicales, por ejemplo, un gran éxito de estos últimos años es High School Musical, película que está claramente inspirada en el clásico grease.

Ahora, para los que no hayáis tenido la oportunidad de ver esta gran película os voy a hablar un poco del argumento, a ver si os animo a que la veáis.
La película empieza con una historia de amor veraniega que llega a su fin. No obstante el destino interviene en la vida de los dos jóvenes y los une en el mismo instituto. Cada uno pertenece a un grupo social diferente, Sandy es una chica pija y modosita, Danny es el líder de un grupo de macarras, pese a todo os dejo con la intriga de si el amor triunfa frente a todos estos obstáculos.

Supongo que yo no soy la única que ha visto esta película y ha imitado a algunos de sus personajes o ha cantado y bailado algunas de sus canciones; por ello ya no solo os animo a que veáis la película, sino a que contéis todo lo que ella os sugiere y las anécdotas que habéis vivido gracias a este clásico.

Aquí os dejo una de las canciones finales de la película.




Volver


En esta ocasión voy a hablar sobre mi película española favorita, pues aunque el cine español no es una de mis debilidades, esta película me encanta y cada vez que la veo me gusta aún más. Se trata de "Volver" de Pedro Almodóvar.

Cuenta la historia de Raimunda (Penélope Cruz), una joven con un pasado oculto, que se ve obligada a esconder el cuerpo de su marido, que ha sido asesinado por su hija cuando éste la intentaba violar. Mientras, su hermana irá al pueblo, donde vivieron en su juventud, al entierro de su tía. A la vuelta, no vendrá sola, sino que la madre de ambas (Carmen Maura), supuestamente muerta hacía años, aparece en el maletero de su coche con la idea de quedarse con ella. La película muestra los problemas de una familia y de cómo cualquier cosa puede pasar dentro de ella, incluso la convivencia de vivos y muertos.

Me gusta sobre todo por su cercanía a la realidad y por la manera dura en la que suceden todos los hechos; sin embargo, se podría decir que es una comedia surrealista y que la ironía y el humor empapan toda la historia. Es una muestra de una cultura, que puede llegar a hacer cualquier cosa por amor o por odio, y de cómo tres generaciones de mujeres luchan por sobrevivir.

Además, cuenta con una banda sonora estupenda y con un reparto aún mejor, que encaja perfectamente con los personajes y que le da ese toque tan característico de las películas de Almodóvar. Aquí os dejo mi parte favorita de la película, en la que Penélope dobla la voz de Estrella Morente. Espero que esto os anime a verla, pues sin duda merece la pena.

martes, 28 de abril de 2009

El Cógido Da Vinci


Sin duda una de las novelas de intriga, más sonada y escandalosa de las últimas décadas, es el Código Da Vinci. Se convirtió en un best seller en poco tiempo y llamó la atención de la crítica al instante, pues además de contar con una historia sorprendente y llena de misterio, tocaba uno de los pilares de la cultura del ser humano, la fe y las creencias del cristianismo.

Este libro escrito por Dan Brown, cuenta la historia del catedrático y afamado simbologísta Robert Langdon (Tom Hanks), que se ve obligado una noche a acudir al museo del Louvre, cuando el asesinato de un conservador deja tras él un misterioso rastro de símbolos y pistas. Como principal sospechoso de esta muerte, y ayudado por la criptógrafa de la policía Sophie Neveu (Audrey Tautou), Robert descubre una serie de asombrosas pistas ocultas en la obra de Leonardo Da Vinci, las cuales apuntan a una sociedad secreta que se remonta a la fundación de los Templarios. Ésta será la encargada de custodiar un antiguo secreto que ha permanecido oculto durante dos mil años. Juntos se embarcan en una emocionante aventura que los lleva a París, Londres y Escocia, mientras reúnen pistas en un intento desesperado de descifrar el código y revelar los secretos que harían tambalear los cimientos de la humanidad.


Con todos estos ingredientes, no cabe duda de que debía, cuanto menos, llamar la atención, y así lo hizo. Los críticos se debatían entre el escándalo (en aquellos que consideraban una blasfemia el éxito de esta historia) y la diversión (en los que se habían enganchado a ella).
Por otro lado, la Iglesia ponía el grito en el cielo ante tales acusaciones y se puede decir que "hacía campaña" para que los fieles no leyeran el libro, y el Opus Dei era acusado de ocultar información sobre Cristo.
De esta forma, se habría un debate amplio sobre lo que creer. Particularmente me pareció un libro muy interesante, que te engancha por sus acertijos y claves escondidas y que no te deja tranquila hasta que resuelves los enigmas. Sin embargo, encontramos en ella muchos datos históricos modificados cronológicamente para que coincidan con la historia de la novela...
Cuando ocurren estas cosas, lo mejor es que cada uno saque sus propias conclusiones y crea lo que quiera creer.
Dado el éxito rotundo de Dan Brown, se adaptó la historia a la gran pantalla, a mi parecer dando una menor calidad a la historia, como suele ocurrir en estos casos. Aunque contaba con un buen reparto, la historia carece de bastantes detalles que hacen del libro algo superior a la película y que provocan una pérdida de la esencia y el misterio con los cuales te envuelve el libro.
Tras esto solo puedo animaros a que leáis esta historia y ¿por qué no? saquéis vuestras propias conclusiones...

La niña de tus ojos


Esta vez me voy a poner más seria, porque voy a hablar de una de las grandes obras del cine español. La niña de tus ojos, dirigida por Fernando Trueba, ganó siete goyas, entre ellos mejor película y mejor actriz protagonista (Penélope Cruz).
El argumento es díficil de resumir ya que para mí todos los momentos son importantes.
Un grupo de cineastas cercanos al régimen franquista se encaminan a Alemania, contentos de dejar la guerra civil de España, pero sin saber que allí está empezando la II Guerra Mundial. La actriz principal, Macarena, enamora locamente al mujeriego ministro de propaganda de Hitler y tiene que ceder a sus deseos en favor de la compañía. Macarena, tiene un enorme corazón y su intento por mejorar la calidad de vida de los judíos que usan en el rodaje como esclavos, le provoca muchos problemas. A partir de ahí, una serie de complicaciones hacen que este viaje para rodar una película en cooproducción con Alemania se convierta en una pesadilla.
Más allá del argumento, la escenografía, la fotografía, el maquillaje y vestuario, la ambientación...el gran elenco de actores españoles de prestigio como Antonio Resines,Loles León, Rosa María Sardá o Penélope Cruz son algunas de las razones por la cual ver esta película.
En especial Penélope Cruz hace un gran papel, yo no soy una gran fan de esta actriz pero junto con Volver, son sus mejores películas, además está guapísima.
Creo que lo mejor de esta película es que cuenta una historia trágica en clave de humor, a pesar del tiempo en el que están, entre dos guerras, el director hace que haya la justa combinación de humor y tragedia. Además, Penélope Cruz saca una visión cómica que no estamos acostumbrados a ver. Junto a ella las maravillosas Loles León y Rosa María Sardá, sin olvidarme de Santiago Segura, hacen que se vea la comedia entre tanto sufrimiento.
La escena que aquí os pongo me encanta!!